Backbone 職人專訪系列 - 解孟儒

解孟儒採訪封面

 

金馬獎最佳剪輯獎《緝魂》剪輯師解孟儒:剪輯就像廚師要能調配好吃的料理

解孟儒的電影路始於電影《雙瞳》,他高中時受到這部結合民俗的懸疑電影吸引,國際卡司讓他對於國片工業懷抱了可能,雖然隨後台灣電影走入低迷,每年大約只有十部國片,但直到《海角七號》的出現,又引現了機會。電視劇《痞子英雄》讓他驚為天人,當時的他祈禱自己有天能與《痞子英雄》的組合合作;時隔多年,解孟儒在不同的片中合作趙又廷、陳在天,2021年透過《逆局》合作導演蔡侑勳完成《痞子英雄》第二部,命運安排他走近了夢想清單。他也曾剪輯周杰倫所導演的歌舞電影《天臺》,這些因緣際會,是解孟儒剪輯人生路上巧妙而趣味的遇見。

 

 

與「鬼片」的緣分

解孟儒因工作碰觸到了《緝魂》、《紅衣小女孩2》、《返校》等驚悚懸疑作品,與「鬼片」結下了孽緣,雖以驚悚懸疑推理劇集聞名,他卻熱愛喜劇,接受不同類型影劇創作,直到正式製作《紅衣小女孩2》才開始細心看恐怖片,近年也從電影慢慢走向戲劇剪輯,他開玩笑說:「一做就是死了一堆人的那種劇!」

影劇故事在創作層面分成三個階段,一是編劇,二至現場演員調整及導演的靈感,最後抵達剪輯師面前則已經算是『再創作』一次,循環前進。解孟儒說籌備一部作品就像餐廳準備菜單,編劇開出菜單,導演跟攝影負責採買,而剪輯師就是料理的廚師。

為了讓影音平台觀眾有追劇慾望,戲劇剪輯上要思考如何保留情節,放置強烈的誘因和懸點,或酸或甜,仰賴想像力。「剪輯師要把握的有三件事:對故事的感受力、聯想力、以及歸納能力:當你對情節得以感受跟聯想,才能組合不同情節;以想像結合素材後,勢必要形塑成型。」

「電影工業內角色眾多,剪輯師這份工作就像廚師仰賴味覺,依照現有的東西調配出好吃的料理。一部作品中的備料就是音樂、情節、角色情緒,雖然多元,但相對複雜。菜單上若要清蒸海魚,市場上卻買不到,剪接師就要考慮是否要和劇組討論改為紅燒或油炸;若主菜替換,前菜或是甜點也要調整。難免遇到導演經驗不足或是預算有限,就要依靠音效或視覺來搭配剪輯。」

近來當代潮流為八、九零年代電影及原創劇集改編,或講求從小說、漫畫或電玩等IP延伸的跨領域作品,這對剪輯師來說,把不同世界觀調配到電影中更是一項耗時的挑戰:「當原作已經有固定世界觀,剪輯師要將媒材串聯至不同群眾,或與前作做出區隔。舉例來說,遊戲改編的電影《返校》,從使用者主動參與的遊戲變成被動觀影的電影。觀眾又期待遊戲場景重現,就要依據原作故事重組影像結構和節奏。除遊戲主線外,更需要尋找副主線與遊戲扣合,是種必須尊重原著的毀滅性改編。」

 

使用產品:Dyback 04® 電動升降桌  Gemini™ 桌夾式音響架  
 
 
「影像是種感官記憶的東西,剪輯師的工作很像在雕塑,但物件會像常溫下的冰雕不停溶解,隨時改變型態。了解本質後,就能為作品注入核心價值。」

 

他更重視事前熟悉劇本,會透過劇本和導演討論作品的音樂調性、色澤或味道等抽象元素,有時越抽象越容易找到共識。「例如程偉豪的電影可能是深黑色的濕泥土味。影像素材數位化後,現場會拍大量素材,我有時也會去現場跟導演溝通拍攝語法和畫面。類型片的鏡頭呈現講究效率跟精緻度,文藝片則全然不同,理解劇本後,拍攝過程就能有效率。」《緝魂》呈現的詭譎幻象和嗅覺意象,正是剪輯師以不同元素召喚出的影劇靈魂。

 

 

專業剪輯師的工作工具介紹:採光、舒適度,最重要的是桌椅!

作為專業剪輯師,解孟儒進行電影剪輯工作時除了搭配的電腦效能,因工作時間很長,首要重視空間採光、便利性跟桌椅舒適度,其他也包括滑鼠、滑鼠墊甚至螢幕,滑鼠跟電腦螢幕都有多個,會交換角度和移動方式使用。

「有些人覺得剪輯師需要在全黑的環境下工作,但若在黑暗空間盯著亮螢幕其實會讓瞳孔放大,我會習慣把背牆打得很亮,讓自己的身體在創作的狀態下比較舒適。擁有外面光源才不會像走入精神時光屋,出了門已不知時日。」電影從開拍到剪輯製程最少需要四個月至半年,整個年度同時有多部片在進行,剪輯時幾乎一天有十四個小時都是坐在電腦前,座位的舒適度影響整體身心狀態,近年也就相對地更重視使用的桌椅。

 

我不會在環境上追求視覺美觀,比較講究實用性,但WAVEBONE的這系列產品除了顏色是有溫度的木質調,與想像傳統的升降桌不同,整體設計上讓人感到獨具質感。

 

Dyback04® 電動升降桌使用體驗

解孟儒使用升降桌的時間非常早,約十年前他因當兵時受傷導致椎間盤突出開刀,隨後身體機能和肌力強度受到限制,久坐很容易不舒服,即便是開刀後還是需要常常復健,因此就已決定買升降桌。去年開始因舊傷需要吃止痛藥舒緩,他重新思考即使是工作也不要久坐,以升降桌的不同高度不斷改變自己的習慣動作,避免再次受傷。

 

「我的背部出狀況後,物理治療師建議使用同一姿勢不要太久,我的身形稍微往左傾,脊椎跟身體的弧度都會漸漸受影響,有陣子維持高強度工作很容易受傷,所以要適度調整狀態。三個螢幕也要調換順序使用。」

 

近期接觸到BACKBONE的升降桌後,解孟儒發現除了基本的升降功能以外,Dyback04® 電動升降桌可設定常用的四段高度記憶點,客製化的不同桌子高度符合每個人的身高需求,且操作簡單。「以往我使用的升降桌無記憶刻度,要自己尋找所需要的升降高度,Dyback04® 電動升降桌解決了這個問題。同時,升降的起始跟停止時都有緩衝,十分細心考慮到使用者感受。」

 

「我不會在環境上追求視覺美觀,比較講究實用性,但BACKBONE的這系列產品除了顏色是有溫度的木質調,與想像傳統的升降桌不同,整體設計上讓人感到獨具質感。」「另一個優勢還有過往使用的舊的升降桌在升降時都很吵,這款電動升降桌則完全地靜音,「同時同時可放置多台螢幕與主機,自由擺設工作檯面和收納,這是一項要長期相處的物件,這樣的細節十分用心。

 

使用產品:Dyback 04® 電動升降桌  Gemini™ 桌夾式音響架  

使用產品:Dyback 04® 電動升降桌 

Gemini 夾式喇叭架使用分享

BACKBONE旗下音樂傢俱品牌WAVEBONE目前也推出各系列桌椅的周邊產品,除了挑選升降桌外,解孟儒也同時發現WAVEBONE推出的Gemini 夾式喇叭架對於剪輯師來說十分實用,傳統在影音製作工作時,若因站坐的高度改變,就要重新考慮喇叭的置放位置,然而夾式喇叭架卻避免了這個問題,不論站坐,與耳朵原先的距離是相同的。

 

「很多剪輯師或是電腦工作者習慣把螢幕平抬,頸椎容易不小心就往前彎,但我習慣要把螢幕架在眼睛的水平線上,而剪輯同時需要移動觀看的螢幕至少兩到三個,喇叭高度就會受限。剪輯師追求聲音齊高,WAVEBONE的喇叭架是夾式,高度會隨著桌子高度去升降,讓耳朵到喇叭的距離可以保持一致,能做到聲響位置一致這件事,對剪輯師來說十分重要!同時,它可以調整左右側角,讓聲音向外或朝內,變化不同的旋轉角度。」

 

解孟儒也注意到.喇叭架中間有板子及柱子支撐,讓桌面的共振程度變小,震度小也對聲音變化影響較小。另一個優勢就是空間占比少,剪接室實際大小大約只有四五坪,夾式喇叭架不占空間。「同時它在我伸手可及的位置就可以操控,剪輯時發現問題當下需要立刻解決,這個喇叭架位置剛好方便調整。」

 

對於關注客製化桌椅的解孟儒來說,也發現了終於在台灣開始有人投入這樣的客製市場而感到振奮。「電影產業以外,我認為只要是以電腦作為工具的工作者,都能建議使用升降桌。為維持身體狀況能健康,當你一天至少八小時使用電腦,升降桌的重點在於能改變脊椎受壓的差異,有時候把升降桌升到不同高度,讓腳可以彎曲伸展,是對身體壓力較小的方式。尤其現在自媒體及YouTuber等影音工作者很多,也包括錄音、混音師等,WAVEBONE推出的許多和混音音樂工作相關的產品,也是很值得音樂工作者使用的。」

使用產品:Gemini™ 桌夾式音響架  

撰文:菌

攝影:Backbone 周明頡 Klay Chou

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